Musicienne classique, mais aussi engagée dans une démarche de création auprès des compositeurs de sa génération, la violoncelliste Marie Ythier a déjà à son actif six disques, dont Une Rencontre, autour des oeuvres de R. Schumann et T. Murail (Divine Art Recordings, Naxos 2019), qui a reçu les éloges de la presse internationale. Elle est régulièrement invitée dans des salles prestigieuses (Philharmonie de Paris, Auditorium de Dijon…) et se produit en soliste dans le monde entier (Kuhmo Festival, FIMC Lima, Suona Francese Italia, Festival Messiaen au Pays de la Meije, Forum cultural de Guanajuato, CENART de Mexico, Luzern KKL…).

Marie Ythier travaille régulièrement avec des compositeurs tels qu’Ivo Malec, Gilbert Amy, Tristan Murail, Pierre Boulez…et est déjà dédicataire d’une vingtaine de pièces écrites pour elle.  Elle joue en soliste sous la direction de chefs de renom (P. Boulez, T. Zehetmair, R. Fores Veses, J. Arean, P. Csaba, C. Power, J. Deroyer…).

Passionnée par la transmission, elle est professeure de violoncelle au CRR de Lyon et donne des masterclasses en Europe, en Asie, et en Amérique latine.

 Marie Ythier, de par ses expériences musicales variées, est une artiste dont l’éclectisme et l’ouverture d’esprit se révèlent dans l’intérêt particulier qu’elle voue à la musique nouvelle. Elle aborde aussi volontiers le répertoire de toutes les époques, en musique de chambre ainsi qu’en soliste.

 Lauréate de nombreux prix nationaux et internationaux (1er prix du concours de violoncelle des Zonta Clubs, lauréate Mécénat Société Générale, fondation Meyer, Adami…), Marie Ythier est diplômée des CNSM de Lyon et du CNSM de Paris où elle a effectué un 3è cycle supérieur. Marie Ythier est lauréate de la fondation Salabert ainsi que de la Fondation de France pour l’année 2015. Artiste en résidence à Monceau Assurances en 2017, lauréate de la fondation Cordes Sensibles, et enfin artiste associée de l’Adami depuis 2018, puis artiste en résidence de la Fondation Royaumont de 2021 à 2024· Marie Ythier est artiste associée de la Fondation Singer-Polignac depuis Juin 2018 ainsi qu’Artiste « Génération Spedidam »  jusqu’en 2024.

Violoncelliste français, Askar Ishangaliyev a remporté les premiers prix des concours Flame et Vatelot – Rampal, Prix du Musée Bonnat et se produit dans de nombreux concerts à travers l’Europe, les Etats-Unis et le Kazakhstan. Il joue notamment en sonate avec Mme Françoise Buffet Arsenijevic, Michaël Lévinas et Jean Angliviel, en trio avec Jean-Noël Molard et Jean Angliviel, ou en soliste avec l’Orchestre de Chambre de Toulouse (dir. Gilles Colliard), l’Orchestre de Tours, Halle Staatskappele, l’Orchestre National de Lille (création du concerto pour violoncelle de Pedro Garcia Velasques sous la direction de Maxime Pascal) et se produit régulièrement avec l’Orchestre National du Kazakhstan.Askar est soutenu par la Fondation Meyer et ADAMI.Très impliqué dans la défense du répertoire contemporain, Askar Ishangaliyev a travaillé avec des musiciens tels que Pierre Boulez, Mauricio Kagel, Peter Eötvös, Michaël Lévinas, Bruno Mantovani, Martin Matalon ou Heinz Holliger et est depuis 2008 le violoncelle solo de l’ensemble Le Balcon.Askar Ishangaliyev est né en 1985 à Almaty au Kazakhstan, où il commencel’étude du violoncelle à l’âge de 7 ans. Remarqué pour ses aptitudes musicales, ildécide de poursuivre ses études en France. Il reçoit les enseignements de Jean-Marie Gamard au Conservatoire nationale supérieure de musique et de danse de Paris et obtient le Diplôme de Formation Supérieure avec mention très bien.En 2013 Askar y reçoit un Diplôme d’Artiste Interprète en Répertoire Contemporain et Création. Il suit de nombreuses Master-Classes auprès de Richard Aaron, Stefan Popov, Ivan Monighetti et Gary Hoffman.

Clotilde Lacroix est une musicienne dévouée à la création, au théâtre musical et à la performance sur
instruments d’époque.
Elle est programmée au Festival Présence 2025 avec l'ensemble HANATSUmiroir et participe au cycle
des opéras de Licht de Karlheinz Stockhausen à la Philharmonie de Paris avec Le Balcon.
Elle s'est produite au au Festival Musica Strasbourg 2024 avec l'ensemble Maja (premier prix concours
Fnapec 2018, Atelier lyrique Tourcoing 2023) et a récemment collaboré avec la compagnie Miroirs
Étendus au Festival Milano Musica et à l’Odéon, Théâtre de l'Europe.
Depuis ses études de Master au Conservatoire Royal de La Haye, Clotilde cultive son intérêt pour
l’interprétation sur instruments d’époques qui la mène à jouer régulièrement avec Insula Orchestra et La
Tempête (Prix Liliane Bettencourt 2022) pour qui elle a enregistré les programmes Bach minimaliste et
Stabat (Alpha Classics).
En tant que soliste Clotilde a interprété le Concerto de Vivaldi pour deux violoncelles (Orchestre de
l'Académie de Lyon), le Concerto de Boccherini N.7 (The Hague String Variations), le Concerto de
Schumann (Orchestre Symphonique du Sud des Pays-Bas) et le Concerto de Dvoràk (Musiques en
Seine).